Una iglesia debería considerar reemplazar la batería acústica por electrónica cuando el volumen descontrolado de la caja y los platillos hace que la mezcla de música de la alabanza suene demasiado fuerte e impide que el técnico de sonido controle la sala. Si el baterista tiene un control excelente y la batería acústica ya se integra de forma natural en una sala grande y bien acondicionada acústicamente, puede que no haya motivo para cambiarla.
Nuestra iglesia no decidió de repente deshacerse de la batería acústica. Pasamos años intentando que funcionara en nuestra sala.
Comenzamos con una batería acústica abierta, añadimos protectores circulares para los platillos y, finalmente, instalamos un protector completo para la batería con absorción detrás.
Cada paso ayudó, pero ninguno le dio a nuestro técnico de sonido el control que necesitábamos. Después de años evitando la batería electrónica, finalmente cambiamos a una Roland VAD516Esperaba arrepentirme. En cambio, solucionó el problema del volumen en el escenario que había estado condicionando toda nuestra mezcla.
Eso no significa que la batería electrónica sea siempre la mejor opción para la iglesia. La elección correcta depende del espacio, del baterista, del sistema de sonido y del problema que se esté intentando solucionar.
Las baterías acústicas tienen ventajas reales. El baterista disfruta de la sensación natural de un kit acústico, la batería luce genial en el escenario y un kit bien afinado y bien tocado puede sonar increíble.
En nuestra habitación, el problema era el volumen.
Los asistentes oyeron mucho redoble de tambores y platillos directamente desde el escenario antes de que esos canales llegaran al sistema de megafonía. Esto creó un desequilibrio que el técnico de sonido no pudo corregir bajando el volumen de la batería en la consola.
Si quería más guitarras, voces o teclados, tenía que subir el volumen para que compitieran con el de la batería acústica. Al poco tiempo, toda la mezcla sonaba más fuerte de lo necesario. El técnico de sonido no decidía el volumen; lo decidía el baterista.
Esa es la pregunta fundamental que hay que hacerse al evaluar la batería: ¿Se integra de forma natural en la mezcla, o su volumen acústico establece un nivel mínimo que obliga a que todo lo demás suene más fuerte?
Dado que los platillos eran el principal problema, nuestro primer intento fue añadir protectores circulares para platillos. Queríamos reducir la filtración del sonido de los platillos a los micrófonos vocales, manteniendo al mismo tiempo una imagen limpia en el escenario.
Las pantallas acústicas ayudaron a las personas sentadas en las primeras filas. Los platillos se oían un poco más bajo, pero la mejora no fue suficiente para el técnico de sonido. Seguíamos ajustando la mezcla en función del volumen de la batería que provenía directamente del escenario.
Esta es una distinción importante. Una solución puede hacer que la percusión resulte más agradable para una parte de la congregación sin otorgar al técnico de sonido un control significativo sobre la mezcla completa.
Los protectores de platillos ayudaron, pero no resolvieron nuestro problema real.
Nuestro siguiente paso fue colocar una pantalla acústica completa alrededor de la batería. Bloqueó gran parte del sonido directo de los platillos y la caja, pero una pantalla acústica no hace desaparecer el sonido, sino que lo redirige.
Dependiendo de la habitación y de la instalación, el sonido aún puede propagarse por encima, por los lados o reflejarse en la pared detrás del equipo.
Teníamos una cortina fonoabsorbente detrás del escenario, y ayudó a absorber esos reflejos. Sin embargo, incluso con la cortina, seguíamos sin tener el control que deseábamos.
Los resultados también dependían en gran medida del baterista. Cuando uno de nuestros bateristas más ligeros tocaba la batería, el sonido podía ser excelente. En cambio, cuando tocaba un baterista con un brazo más fuerte, el volumen podía resultar ensordecedor para la congregación.
Aquí es donde las iglesias suelen estancarse. Una protección total mejora la situación lo suficiente como para demostrar que se avanza en la dirección correcta, pero no lo suficiente como para resolver el problema por completo.
Una vez que el escudo completo y la absorción trasera nos llevaron tan lejos como pudieron, teníamos algunas opciones:
La decisión quedó clara un domingo cuando un nuevo baterista tuvo dificultades para tocar más suave. Se emocionó durante el servicio y eso fue lo que finalmente nos convenció.
Sabíamos que la batería electrónica había avanzado mucho, así que compramos la Batería electrónica Roland VAD516 y le dimos una oportunidad.
La mejora más notable fue inmediata: el técnico de sonido finalmente pudo controlar el volumen de la batería.
La batería sigue produciendo ruido físico cuando las baquetas golpean las almohadillas. Sin embargo, en comparación con una caja acústica y platillos, ese ruido es radicalmente diferente.
Ahora, la congregación escucha el sonido de la batería principalmente a través del sistema de megafonía, en lugar de recibir un volumen descontrolado directamente desde el escenario.
Podemos equilibrar el bombo, la caja, los toms, el hi-hat, los platillos y el ambiente a través del sistema de sonido. Esto nos permite bajar el volumen general sin que la batería suene con fuerza y energía.
En lugar de elevar el volumen de todos los demás instrumentos para que compitan con la batería, podemos colocarla donde corresponde en la mezcla.
El cambio también eliminó varias variables que hacían que el sonido de nuestra batería fuera menos predecible. Ya no tenemos que lidiar con parches desgastados, una mala colocación del micrófono, fugas de sonido de los platillos o una batería que suena diferente por cambios climáticos.
Los distintos bateristas aún pueden tocar con dinámicas diferentes, y el técnico de sonido todavía tiene que mezclar. Pero el punto de partida es más consistente porque los sonidos de la batería entran al sistema electrónicamente en lugar de depender de micrófonos que capturen una batería acústica en la sala.
La batería electrónica solucionó nuestro problema de volumen en el escenario, pero creó una nueva responsabilidad: teníamos que asegurarnos de que sonara natural.
Los sonidos deben seleccionarse y personalizarse cuidadosamente. La sensibilidad y el volumen de cada pad también requieren tiempo y atención.
No se puede dar por sentado que comprar un kit electrónico de buena calidad producirá automáticamente un sonido de batería convincente.
Tu sistema de sonido también debe ser capaz de compensar las deficiencias. Al no contar con el sonido de una batería acústica como referencia, el sistema de sonido debe reproducir el conjunto completo. Un mal sonido de batería electrónica a través de un sistema de sonido deficiente no supone ninguna mejora.
Para nosotros, aprender cómo hacer que la batería electrónica suene natural en la iglesia Fue una parte esencial de la transición. El beneficio del volumen en el escenario solo importa si el sonido de la batería resultante aún respalda la música.
No cambies de iglesia simplemente porque otras lo hacen. Empieza por abordar el problema real en tu congregación.
Si tu baterista tiene un control excelente, tu sala es grande y está bien acondicionada acústicamente, y tu batería acústica ya se integra de forma natural en la mezcla, es posible que no necesites cambiar nada.
La batería acústica puede sonar increíble cuando el músico, el instrumento y la acústica de la sala trabajan en conjunto.
La batería electrónica merece ser tenida muy en cuenta cuando la caja y los platillos llegan a la congregación antes que el sistema de sonido y te obligan a construir el resto de la mezcla en torno a ellos.
También pueden ser el siguiente paso adecuado cuando los protectores de platillos, un protector de batería completo y la absorción adicional hayan mejorado la situación sin darle al técnico de sonido suficiente control.
Para nuestra sala, la batería electrónica nos proporcionó lo que llevábamos años intentando conseguir: un volumen general más bajo, un sonido de batería más uniforme y el control de todo el kit desde el sistema de sonido.
El Roland VAD516 No eliminó la necesidad de una configuración cuidadosa ni de un sistema de sonido adecuado, pero evitó que el volumen descontrolado en el escenario decidiera la mezcla por nosotros.
©
Collaborate Worship Todos los derechos reservados.
